Fuente: Perfil – La marca que rompe con las convenciones del diseño, redefine el estilo con su audaz enfoque y creatividad. Con una identidad única y una visión disruptiva, llevando así, la moda local mucho más allá.
En el vibrante corazón de Buenos Aires, donde las calles emanan arte, música y cultura, nace Kostüme en 2001, una marca que trascendió las barreras de la moda para convertirse en un referente del diseño independiente argentino. Fundada por Camila Milessi y Emiliano Blanco, Kostüme es más que una etiqueta; es una declaración de principios, de creatividad que supo fusionar su estética con una profunda reflexión sobre la identidad y la función de la moda en el mundo contemporáneo.
Desde sus inicios, Kostüme ha sido una fuerza disruptiva en la moda de Buenos Aires, resistiendo las tendencias pasajeras y abrazando un enfoque que privilegia la autenticidad y la innovación. La marca ha logrado consolidar su impronta local al mismo tiempo que se proyecta con fuerza en el escenario global.
-Kostüme dejó una marca indeleble en la moda Argentina. ¿Cómo definirían su filosofía?
EB:Siempre nos hemos guiado por nuestra curiosidad y por una aversión a la rutina. Para nosotros y la marca, la moda es una herramienta de comunicación, un lenguaje con el que podemos contar historias, expresar emociones y, sobre todo, desafiar lo convencional. Nunca nos hemos conformado con repetir fórmulas; nuestro impulso ha sido siempre evolucionar, experimentar y, sobre todo, mantenernos fieles a nuestra visión.
-En un mundo donde la moda se mueve a una velocidad vertiginosa, ¿Cuál ha sido el motor principal para adaptarse a los cambios en la industria?
EB: La clave ha sido nuestra capacidad para desaprender y reinventarnos. No nos interesa seguir las tendencias efímeras. Lo que nos mantiene relevantes es nuestra voluntad de explorar nuevas ideas y nuestra habilidad para adaptarnos sin perder nuestra esencia.
CM: También ha sido fundamental nuestra conexión con Buenos Aires. La ciudad es una fuente inagotable de inspiración, y su energía se refleja en cada colección que creamos. Además, revisamos nuestras colecciones anteriores y aprendemos de ellas. Nos gusta cuestionar y mejorar continuamente. Es un proceso de desaprendizaje y reinvención. A veces, aplicamos recursos de una temporada a otra de manera completamente nueva, lo que nos permite mantener la frescura y evitar la monotonía.
“Queremos que Kostüme sea recordado como un proyecto que se mantuvo fiel a su esencia, que no cedió a las presiones del mercado y que, sobre todo, inspiró a otros a seguir su propio camino”.
-Lograron construir una narrativa propia en cada colección. ¿Cómo es el proceso creativo que llevan a cabo?
EB: Somos muy fanáticos de la escuela Bauhaus. El diseño debe tener un concepto, una estética, pero sobre todo una funcionalidad. Todo lo que hacemos necesita, por más diferente que sea, funcionar en un cuerpo y vos te lo tenés que poder poner y tenés que poder caminar, tenés que poder subir una escalera, etc. Hay un montón de situaciones que tienen que ver con el uso de la prenda, que si no logran tener esos atributos, el diseño para nosotros ya no es interesante y no es diseño.
-Mencionaron que elementos como la arquitectura, el cine, la música y las vanguardias artísticas son elementos que los inspiran día tras día ¿Cómo estos elementos continúan influyendo en sus colecciones actuales? Y ¿qué hacen para no caer en reiteraciones dentro de sus colecciones?
EB: La arquitectura y el cine son pilares en nuestro proceso creativo. La Bauhaus, con su énfasis en la funcionalidad y el diseño puro, sigue siendo una gran influencia. Nos apasiona la idea de crear prendas que sean tanto bellas como prácticas.
CM: La música también juega un papel crucial. Las variaciones musicales, desde el punk hasta la electrónica, aportan una dimensión emocional a nuestros diseños. Y no caemos en reiteraciones, ya que siempre hay algo nuevo, estas influencias se reflejan en cómo abordamos la estética y en cómo experimentamos con texturas y formas.
“La arquitectura y el cine son pilares en nuestro proceso creativo. La Bauhaus, con su énfasis en la funcionalidad y el diseño puro, sigue siendo una gran influencia”.
-¿Cuál es el mensaje que esperan dejar con Kostüme?
CM: Queremos que Kostüme sea recordado como un proyecto que se mantuvo fiel a su esencia, que no cedió a las presiones del mercado y que, sobre todo, inspiró a otros a seguir su propio camino. La moda para nosotros no es solo una cuestión de estilo, es una forma de vida, una expresión de quienes somos.
EB: Nos gustaría que nuestro trabajo siga siendo una referencia, no solo por las prendas que creamos, sino por la actitud y la visión que hemos defendido durante más de dos décadas.
Kostüme no es solo una marca; es un manifiesto de autenticidad en un mundo que a menudo se deja llevar por lo efímero. Con una mirada que trasciende el tiempo y las tendencias, Camila Milessi y Emiliano Blanco han construido una marca que, más que vestir cuerpos, viste ideas, emociones y, sobre todo, identidades.
FOTOS: MARCELO DUBINI.