Pasarela de lujo con mucha moda de autor

~ClarínEl diseñador de alta costura César Juricich presentó su exquisita colección Madame Pompadour, colmada de túnicas y flecos en tonos pasteles y rosados. También se lució la formoseña Verónica Romero, con vestidos sirena y bordados a mano. En tanto, Giorgio Redaelli se lució con sus trajes italianos.

Todos los viernes, la pasarela de Espacio Clarín se llena de estilo y glamour. Varios diseñadores formaron parte durante el verano del Fashion Day que convoca a cientos de espectadores por semana. Esta vez fue el turno de tres designers de lujo, con estilos totalmente distintos: César Juricich, Verónica Romero y Giorgio Redaelli, quienes presentaron sus últimas colecciones. ...ver nota completa

El desfile arrancó a las 19 con varias pasadas de la marca TRIP, una innovadora cadena de tiendas multimarca que representan el espíritu y la moda deportiva urbana. Los modelos Ailén Bechara, Maypi Delgado, Esteban “Bam Bam” Morais y Santiago Camaño, dieron comienzo a una tarde llena de variables para día y noche.

Degustar bebidas y habanos de la mano de un mayordomo, mientras comprás ropa de lujo

~La Nación~ Nicolás Márquez creó La Restinga, una firma de indumentaria masculina que pone su acento en el lujo y en la experiencia de compra. Factura $ 10 millones y tiene cerca de 1000 clientes.

Licenciado en Relaciones del Trabajo por la UBA, con un posgrado en Negociación por el CEMA y una maestría en Agronegocios por la UdeSA, Nicolás Márquez va camino a convertirse en un emprendedor serial.

Su última apuesta, La Restinga, es una firma que se dedica a la comercialización de indumentaria masculina, nacida a mediados de 2015, y con la que emplea a cinco personas de forma directa

La idea surgió tras un viaje a Europa. «Estaba con mi novia en Berlín, entramos a un lugar privado de venta de indumentaria masculina, donde el concepto era la esencia del lugar, chico, de atención personalizada, buen servicio», recuerda. A partir de ese momento, se propuso replicarlo en la Argentina «apuntando a un nicho de mercado conocedor, entendedor, que se veía obligado a viajar al exterior en busca de un producto sofisticado y moderno»…..ver nota completa

«Hay poco sobre teoría de la moda»

~La Nación~ Nació en Mendoza, se consolidó en Inglaterra como un erudito de la historia del diseño de indumentaria; cura colecciones y edita libros

Marcelo Marino es mendocino, se licenció en Historia del Arte en la Universidad de Cuyo, fue becario del Conicet. Dio clases de Historia de moda en la Universidad de Belgrano y también fue docente en otras universidades, en el Museo Nacional de Bellas Artes y en el Instituto Rojas de la Universidad de Buenos Aires.

Actualmente, colabora como curador de las colecciones de moda y textil en el Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco y, radicado en Bristol -Inglaterra- desde 2014, está a cargo de editar en español la bibliografía de Valerie Steele, curadora de moda del museo Fashion Institute of Technology . …ver nota completa

Los diseñadores ambulantes le ponen color y estilo a las playas de Pinamar

~Clarín~ Con sus carritos y sus modelos, caminan en la arena y venden sus modelos a cientos de chicas. Los diseñadores ambulantes le ponen color y estilo a las playas de Pinamar

Frena su carro en la playa de Barbados y se acercan varias chicas. Agustín Méndez sostiene un espejo mientras una interesada se prueba una enteriza. Lucina Migliarini, su amiga y compañera de ventas, ayuda a la chica con la malla. Le da consejos sobre los colores del verano.

El puesto móvil de Hector “Chino” Ballestero llega a la gente a través de los sentidos: siempre lleva algún sahumerio artesanal prendido y se mueve por la arena al ritmo de un jazz. De su puesto cuelgan pañuelos, pulseras de todos los colores y un cartel con su lema: “Buena onda, buen aroma” al que él le incluye un “buenas tardes”. No son solo vendedores ambulantes. Ellos diseñan sus productos y aprovechan la temporada para ofrecerlos en Pinamar…..ver nota completa

Remeras con consignas: Graffitis 100 % algodón

~Clarin~ Frases ingeniosas, posturas de género, citas literarias y hasta un diccionario de términos made in Córdoba: es moda y no incomoda. Al contrario: son el boom de la temporada y hasta los famosos se animan a ponerles el pecho.
Remeras con consignas: Graffitis 100 % algodón.

Una remera que diga…”. La consigna, tan repetida en Twitter, podría aplicarse a numerosas marcas, tanto masivas como independientes, nacionales o de esferas lejanas. Firmas como Dior o Lee, por ejemplo, dieron el puntapié inicial en el mercado extranjero.

De a poco, el auge por las remeras con frases copó las propuestas de diseñadores locales que, en su mayoría, suelen difundir sus productos a través de redes sociales.

Eslóganes feministas, fragmentos de canciones o de libros, palabras de alguna celebrity que ya se convirtieron en un clásico del lenguaje cotidiano, y mucho humor, forman parte del catálogo.

Con más de 230 mil seguidores en Instagram, La Coneja China se convirtió en un emblema dentro de este tipo de diseños. “Te doy hasta que la chiva salga de ahí”; “Me gustás más que las sobras de Navidad” y “Olvidafter” son algunas de sus propuestas….ver nota completa

Verónica de la Canal: «Los diseños de antaño siguen siendo mi sello»

~Clarín~ La diseñadora de alta costura llegó de París para presentar en Mar del Plata su última colección. Los bordados artesanales, las puntillas y la corsetería volvieron a ser protagonistas de sus vestidos.

Como todos los años, Verónica de la Canal presentó su última colección en la pasarela de Espacio Clarín con vestidos románticos y bien renacentistas.

Recién llegada de París, donde tuvo un éxito impensado, contó que para la confección de sus vestidos se basó principalmente en los materiales que más utiliza y que marcaron su carrera con un sello distintivo, barroco y personal. El tul, los bordados artesanales, las puntillas y la corsetería volvieron a ser los protagonistas de su trabajo, con un gran despliegue barroco en tonos pasteles como el rosa pálido, el nude, el crudo y el blanco.....ver nota completa

Diseñadores del mundo no quieren cumplir con el calendario de la moda

~Ciudad Magazine~ La industria de la moda está cambiando los espacios para presentar las propuestas de las firmas y sus representantes.

Durante todo el año las pasarelas del mundo están activas. Las semanas de la moda en Milán, París, Londres, Madrid y Nueva York acaparan la atención de la industria de la moda, mostrando las nuevas tendencias.

Cada Semana de la Moda tiene su estilo propio y ahora se incorpora la práctica del see now buy now.

Esto implica que las colecciones se presentan acorde a la estación concreta del año, para que las prendas puedan ser adquiridas al momento.

De esta forma, los clientes no tienen que esperar meses para comprar las piezas deseadas. Algunas firmas como Mathew Williamson, Rebecca Minkoff, Thakoon y Tom Ford anunciaron el año pasado que se unían a esta nueva modalidad y que no seguirían anclados al obsoleto calendario de la moda..-  ...ver nota completa

Brenda Mato, activista del movimiento XL en Argentina: «Las modelos curvy somos víctimas del Photoshop»

~Infobae~  Las modelos de talla grande también deben responder a ciertos parámetros que le exige la industria de la moda para formar parte del staff ‘curvy’ de una agencia de modelaje. Radiografía de un sector que si bien tiene cada vez más aceptación, aún le quedan algunos desafíos por conquistar. Entrevista con Infobae.

El universo de la moda comenzó, de manera gradual, a aceptar nuevas siluetas. Los cuerpos convencional e históricamente promovidos -la famosas medidas 90- 60 – 90- fueron reemplazados por mujeres de curvas pronunciadas.

En ese mismo contexto, un país como Francia- Meca de la moda- a través de una nueva normativa exige a cada modelo un certificado médico que acredite un índice de masa corporal (IMC) adecuado antes de subir a la pasarela. Al mismo tiempo, se establecieron como referentes de estilo y llegaron hasta las portadas de las revistas más célebres, musas de talla grande como Ashley Graham -ícono global-, que muestra una diversidad más cercana a la realidad.

Este fenómeno también impactó en Argentina, lo que permitió cambiar el paradigma en los estándares de belleza, abriendo así el camino a la creación de dos agencias de modelos plus size....ver nota completa

Qué piensa y cómo invierte el argentino que puso a las alpargatas de moda en Hollywood

~Infobae~  Alejo Nitti (37) es uno de los cerebros detrás de TOMS Shoes, la marca que hizo del tradicional calzado gauchesco argentino un ícono de la moda entre las celebrities de Estados Unidos. Esta marca global que nació en 2006 y tiene a la bandera celeste y blanca como logo, factura USD 500 millones por año y alcanza un valor de mercado de unos 700 millones de dólares.

Pero en medio del boom de crecimiento de su negocio, Nitti dijo «hasta acá llegué». Vendió su millonaria participación en la empresa y volvió a la Argentina en busca de nuevos desafíos.

Quiere disfrutar de su familia, volver a sentir cosquillas en la panza con nuevos emprendimientos y también, claro, jugar al polo. Después de todo, detrás del deporte de los tacos, su gran pasión, está el origen de su éxito en los negocios.

Seguramente porque vivió mucho tiempo en el exterior y su marca nunca se vendió formalmente aquí, Nitti no era un emprendedor muy conocido a nivel local. Ahora, con nuevos proyectos, comienza a tener relevancia.

El año pasado fue invitado al Coloquio de IDEA y disertó en el panel «Surfeando la ola del cambio». Allí contó su visión sobre el mundo de los negocios y dio algunas pistas de sus nuevos proyectos. Mal no le va en este «volver a empezar»: sus compañías, englobadas en el Grupo Cuatrounos, que funciona en un edificio de cinco pisos en Palermo Hollywood, ya facturan unos $400 millones por año. Y va por más. ...ver nota completa

¿Ya no hay más estaciones para la moda?

~La Nación~ La industria se rige por un nuevo concepto de temporalidad y las marcas cada vez hacen menos colecciones discriminadas en verano-invierno.

Uno de los cambios que más impactaron a la industria de la moda fue la reformulación de la segmentación clásica de las colecciones por temporadas. Novedosas maneras para comercializar, el cambio climático y un sistema democrático para seguir las tendencias pusieron en jaque los cimientos de una estructura que, desde los años 20, se mantuvo tradicional. Dos líneas al año, definidas en primavera-verano y otoño-invierno, delimitaban la imagen a seguir en los próximos meses, gesto que mutó: la rapidez y el acceso ilimitado a la información trastocaron los ciclos de producción y consumo.

«Las temporadas están cambiando, el clima se ha vuelto impredecible debido al calentamiento global, el auge de la moda rápida y una demanda de elementos claves de varias temporadas que se pueden mezclar y combinar, en sintonía también al boom de viajes que ha generado compradores sin temporada», señala Catalina Marin, consultora de tendencias de WGSN Latam.....ver nota completa