Categoría: Eventos

Fuente: Clarín – Nombres consagrados y nuevos talentos. La nueva edición de BAFWeek tuvo en total 17 desfiles en 17 locaciones diferentes. Kosiuko abrió la semana con más de 100 modelos en pasarela, 5.000 invitados y looks a puro brillo en los salones del Centro de Eventos y Convenciones. Kosiuko. Abrió la semana de la moda de Buenos Aires con un megashow mutitudinario que contó con la participación de 100 modelos y más de 5.000 espectadores. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

También en el CEC, Sadaels presentó “Aplauso, medalla y beso” en una pasarela sobre el agua, donde las modelos caminaron con prendas etéreas, espaldas descubiertas, pieles sintéticas y transparencias.Sadaels. La firma belga-argentina del diseñador Juan Hernández Daels realizó su desfile el Centro de Eventos y Convenciones, con una pasarela sobre el agua. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

Prüne hizo su desfile en su propia fábrica, entre cueros de todos los colores. Se destacaron las camperas infladas en verde musgo, azul eléctrico, rojo, negro y blanco.Prüne. Accesorios y diseños en cuero, presentados en su propia fábrica. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

En el Museo de la Inmigración, Blue Sheep mostró “Transeúnte”, su colección invierno, inspirada en los textiles de los inmigrantes, en tonos pasteles.Blue Sheep. Presentó su colección en el Museo de la Inmigración. Apostó a los tejidos y los tonos pasteles. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

Heidi Clair hizo lo suyo en el Círculo Militar, con mucho cuero, denim, transparencias y metalizados.Heidi Clair. Apostó a las transparencias, el cuero y los colores neutros. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

Bolivia presentó su desfile con una experiencia realizada por los creadores de Teatro Ciego. Invitó al público a taparse los ojos y dejarse llevar por el sonido, el tacto y los olores.Bolivia. Looks con estampas a cuadros y superposiciones en el Teatro Ciego. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

Agoshida, ganadora del concurso “Autores de Moda BA”, mostró “Apariciones”, una colección etérea, que jugó con volúmenes y transparencias.Agoshida. La firma de Agostina Hidalgo ganó el concurso “Autores de Moda BA”. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

Biensur exhibió “Quizás la salida esté al norte” para un invierno donde prevalecen el blanco, el negro, el celeste y los toques rojos.Biensur. Una propuesta con tejidos modernos y detalles en celeste. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

Helena Dakak hizo su desfile en el Laboratorio de Artes Buenos Aires dónde presentó diseños con colores impactantes y estampas características de su marca e incluyó prendas de cuero y tejidos.Helena Dakak. Inspiración del norte argentino y looks con estampas multicolor. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

Demiracolo presentó una colección colorida en el hotel Tres Sargentos mientras que Lovely Denim eligió el pasaje Russel en Palermo para mostrar su sastrería moderna y looks de noche con brillos y pieles sintéticas.Demiracolo. La marca participó del concurso De Autor. Estampados multicolores como protagonistas. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.Lovely Denim. Maxitapados, conjuntos sastreros y transparencias en el desfile en el pasaje Russel, de Palermo. En la pasarela, Taína Gravier. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

Revolver hizo una cena en el restaurante El Español con modelos “reales”, buzos y camperas superpuestas y accesorios. 47street, Puma y Estancias formaron parte del desfile de Mercado Libre y Rapsodia celebró sus 25 años con un mega show en La Rural. Looks con lentejuelas, vestidos holgados, chalecos, corbatas y cuero se llevaron toda la atención.Revólver. Eligió al restaurante El Español para mostrar su nueva colección con modelos reales. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.Mercado Libre. Las marcas 47 Street, Puma y Estancias participaron del desfile. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

JT armó un set a cargo de la fotógrafa Jimena Nahon y mostró su invierno a través de un shooting fotográfico. Gusmán hizo el desfile en Pehuen, donde las pasadas se extendieron por 3 pisos.JT. Realizó un evento para mostrar cómo se realiza una producción de moda en su nueva casa. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

El cierre de BAFWeek estuvo a cargo de Ginebra, en el espacio cultural Deseo. La colección “Attraction” tuvo encajes, transparencias y mesh, con el ADN de la marca.Ginebra. Fue la encargada de cerrar la edición con su última línea de indumentaria femenina y el lanzamiento de Ginebra Man. Foto: Gentileza BAFWeek y Bang Comunicación.

Fuente: Clarín – Un impactante desfile coronó la exposición La Tierra nos habla, con obra de tres destacados artistas argentinos en el Hotel Hilton de Buenos Aires. Curada por Andy Benegas, la muestra que reunía trabajos de Carlos Gómez Centurión, Joaquín Fargas y Teresa Fernández Mouján, cerró con un diálogo particular entre la obra de allí expuesta de Gómez Centurión y los modelos que el diseñador Francisco Zito confeccionó con materiales sustentables, denim y textiles reciclados. Todo sucedió el Día Internacional de la Mujer, con un desfile en el que participaron mujeres del arte y la moda.

“El arte siempre ha ejercido su influencia en la moda, pero cuando el artista textil se atreve a ir más allá de referencias o guiños sutiles, y en su lugar crea en conjunción con el artista visual, se genera una obra auténticamente extraordinaria y original, abriendo un espacio nuevo y emocionante donde ambas disciplinas se dan la mano”, le dio a Ñ Francisco Zito, durante el evento organizado por Christy Russo.La modelo Ingrid Grudke viste una de las creaciones.

Al son del preludio de la ópera La Valkiria del compositor alemán Richard Wagner, desfilaron sus trajes la modelo y presentadora misionera Ingrid Grudke; la gestora cultural Virginia Agote, quien fuera Secretaria de Cultura de San Juan; Camila Crescimbeni, creadora de la empresa de impacto social The Future Co.; la artista Flor Alvarado, coordinadora del colectivo antirracista Identidad Marrón y la diseñadora y emprendedora sostenible Mercedes Pereyra. Vestidos en denim, materiales reciclables y cuero, con detalles en tules, cristales y pasamanería se destacan en sus creaciones.

La obra exhibida, cinco telas impregnadas de tierra y arcilla generando una mímesis con el paisaje de las montañas de San Juan, formó parte de una instalación exhibida en agosto en la Usina del Arte. “La temática gira en torno a dos ejes: el desamparo del hombre contemporáneo frente al cosmos del universo, basado en la obra Ser y tiempo de Martín Heidegger y la Tetralogía de Wagner La Valkiria, que deja al descubierto la codicia y el sinsentido de las luchas humanas por el oro del Rhin y el poder,” relata Gómez Centurión en diálogo con Ñ. Sus telas pintadas con ceniza, huesos molidos, vísceras disecadas y dentaduras de oro, nos hablan del cosmos.

Oriundos de San Juan, Gómez Centurión y Zito imprimen en sus creaciones la estética del paisaje de su tierra, inspirados en la fuerza de la naturaleza, la magnificencia de los materiales y el diseño. La acción busca concientizar sobre la crisis ambiental y el cambio climático.

“Me pareció muy interesante que Francisco Zito, a quien admiro como diseñador hace mucho tiempo, quiera interpretar y hacer una producción de vestuarios inspirados en la obra de Carlos, en estas cinco grandes telas de su última propuesta. Era una gran apuesta y se logró. En lo personal fue un desafío encarar este rol y una alegría poder acompañar a Carlos y a Francisco, a quienes admiro”, comentó Virginia Agote.

Completan la muestra la artista Teresa Fernández Mouján, quien trabaja con elementos naturales aglutinantes como el cuarzo, la tierra, el mercurio y la magnetita. “Sus volcanes rugen desde el interior de la tierra, dando cuenta de la irremediable grieta que nos atraviesa como humanos”; y el artista e ingeniero Joaquín Fargas, que tematiza la preservación a partir de sus bioesferas de acrílico, donde habitan plantas en su interior. Recrean la capa atmosférica que cubre la Tierra.

Muy visitada, la muestra da cuenta de una nueva etapa de este espacio de arte en Buenos Aires, al que los eventos de activación otorgan una nueva dimensión.

Fuente: Vía País – El famoso evento de moda, conocido como BAFWEEK, anunció su grilla para la presentación de las colecciones otoño – invierno de este 2024. El evento se realizará desde el próximo 29 de febrero hasta el 8 de marzo.

La Ciudad de Buenos Aires se prepara para recibir una nueva edición de Buenos Aires Fashion Week (BAFWEEK), un evento que trasciende la pasarela para convertirse en un escaparate de creatividad, innovación y ahora, compromiso con la sustentabilidad. Del 29 de febrero al 8 de marzo, BAFWEEK presentará las colecciones otoño-invierno 2024 de marcas líderes, diseñadores consagrados y talentos emergentes, en un despliegue de moda que promete marcar tendencia y concienciar sobre la importancia de cuidar nuestro planeta.

Este año, BAFWEEK marca un hito al incorporar el primer manual de buenas prácticas, una guía que busca impulsar el camino hacia la mejora continua del evento en términos de sostenibilidad. Juliana Monsalvo, referente de BAFWEEK, expresó: “Estamos felices de tomar impulso e iniciar este camino de sustentabilidad. Somos conscientes de que tenemos mucho por delante y creemos fundamental revisar y adaptar cada proceso dentro de BAFWEEK para que nuestro impacto sea positivo en el planeta. Tenemos la energía puesta en aprender e incorporar lo necesario para este compromiso con el entorno que nos rodea”.

Cuáles serán los desfiles del Buenos Aires Fashion Week 2024

La semana de la moda estará repleta de propuestas creativas, desde desfiles hasta shows performáticos y experiencias únicas, que tendrán lugar en distintos puntos destacados de la capital argentina. Diecisiete propuestas, resultado de un riguroso trabajo de curaduría, se darán cita en la pasarela, destacando diseños e ideas innovadoras que reflejan la diversidad y el talento de la escena de la moda local.

Entre las marcas participantes se encuentran nombres emblemáticos como Kosiuko, Rapsodia, Prüne y Ginebra, junto con diseñadores de renombre como Sadael y JT. También habrá espacio para talentos emergentes como Gusmán, Heidi Clair y Blue Sheep, quienes compartirán la pasarela con los ganadores del concurso Diseñadores de Moda BA, Demiracolo y Agoshida, así como la propuesta de moda de Mercado Libre.

En su reciente fiesta de inicio, desde el BAFWEEK dieron a conocer la grilla del evento.

En línea con su compromiso de potenciar nuevos talentos, BAFWEEK amplía su alcance comercial con la incorporación de tres nuevos POP UP BAFWEEK, ubicados en Dot Baires Shopping, sumándose al ya reconocido espacio en Alto Palermo. Estos locales se convierten en la ventana perfecta para que el público acceda a la compra física de las nuevas propuestas presentadas en el evento.

La alianza con el Instituto Marangoni, una prestigiosa escuela internacional de moda y diseño representada por FAD Connection, continúa en esta edición. Los referentes de la moda que participen en el espacio “Autores de Moda BA” tendrán la oportunidad de competir por una beca de un curso en el Instituto Marangoni Milán, que incluye el 100% de la beca para elegir entre Fashion Image & Styling o Fashion Business, consolidando así el compromiso de BAFWEEK con el desarrollo y la formación de talento en la industria de la moda.

La última edición fue Primavera-Verano 23/24, realizada entre el 30 de agosto y el 8 de septiembre. Vía País estuvo presente en los diferentes desfiles que contaron con la participación de grandes diseñadores y marcas de ropa, como Jean Paul Gaultier, Rapsodia, Adidas Originals, Revolver, Bolivia, Sadaels, Ay Not Dead, Kosiuko, 47 Street, Desiderata, Protesta, Helena Dakak, Cher Mix y Wanama.

Fuente: TN – Christian Siriano inauguró el evento en el que participarán desde Carolina Herrera hasta LaQuan Smith.

La Semana de la Moda de Nueva York inicia este viernes con más de 70 diseñadores, algunos veteranos y clásicos como Tommy Hilfiger y Carolina Herrera, otros rompedores y más jóvenes como LaQuan Smith y The Blonds, con el objetivo de mostrar lo mejor del talento “made in USA”.

Según el calendario oficial del Consejo de Diseñadores de Moda de EE.UU. (CFDA), que lleva varios años planteando la cita como un escaparate de la moda patria en toda su diversidad, la “Fashion Week” tiene lugar del 9 al 14 de febrero pero hace algunas horas empezó la acción con dos desfiles notables, de Christian Siriano y Puma.

Entre los nombres más destacados están la firma minimalista Helmut Lang y su aclamado creativo Peter Do, que darán el pistoletazo de salida este viernes, y el diseñador Thom Browne, presidente del CFDA desde el año pasado, cuya firma homónima estará encargada de cerrar esta edición.

En la primera jornada, se esperan presentaciones de Collina Strada, Willy Chavarria o Tommy Hilfiger, este último un símbolo de la moda estadounidense que marca su propio ritmo, convocando sus desfiles fuera de calendario y poniendo a la venta su colección inmediatamente después.

La cita ha pasado de ser un evento centralizado, con sede en Bryant Park (1993-2009), Lincoln Center (2010-2015) y los Spring Studios del Soho -concentrado en una semana de febrero más otra de septiembre-, a tener unas localizaciones y fechas muy dispersas de acuerdo con las necesidades de cada uno.

En los últimos años habido desfiles en escenarios espectaculares e insospechados como la biblioteca pública, lo alto del Empire State, el parqué de la bolsa o el histórico salón Armory, donde sin ir más lejos este 2 de febrero Marc Jacobs se inspiró en el teatro para presentar una ropa de aire naíf y con formas exageradas.

El CFDA, no obstante, parece querer reunificar esta cita amada por los “influencers” y los famosos, y estrena una nueva sede tras meses de especulación: el Starrett-Lehigh Building, un antiguo edificio industrial en el barrio de Chelsea lleno de “lofts” donde se han convocados muchos desfiles.

Los diseñadores de la Fashion Week

En la “Fashion Week” los nombres siempre vienen y van: entre las novedades, están el debut de Ludovic de Saint Sernin, Callas o Jane Wade; los retornos de Monse, Libertine o Lafayette 148; y la ausencia de Palomo Spain o Ralph Lauren, que estuvieron presentes en la última edición.

También la firma española Delpozo vuelve a Nueva York, pero no con un desfile, como acostumbraba hasta 2017, sino con presentaciones reducidas para el sector minorista con sus nuevos directores, coincidiendo con el anunciado relanzamiento de su negocio, según indicó una portavoz.

Aparte, hay una constelación de eventos paralelos, como la plataforma de diseñadores de Latinoamérica (FDLA), donde el cantante de reguetón puertorriqueño Lennox estrenará su marca Durini, o la pasarela Arts Hearts Fashion, con desfiles llamativos como el de Anthony Rubio, con moda para perros y sus dueñas.

Y muchas marcas, sobre todo las emergentes que cuidan más los costos, siguen prefiriendo presentar sus colecciones en formato “streaming” o con catálogos digitales, una tendencia que llegó para quedarse tras la pandemia, y por la que optan firmas como Maisie Wilen o Hervé Leger.