Ropa: ¿es más cara en la Argentina? Empresarios dicen que el 50% del precio son impuestos

Fuente: Ámbito – Empresarios textiles rechazaron un reporte de la fundación Fundar basado en un «scrapping» de precios de 33 prendas a través de Mercado Libre. Impuestos y poder de compra de los salarios en la mira. El rol de las importaciones.

¿Es más cara la ropa en la Argentina? Si bien los empresarios textiles no niegan hoy ello ocurra, señalan que el gran desfasaje se produce “aguas abajo” en la cadena de valor del sector. Así, una una investigación de la Fundación Protejer advierte, por ejemplo, que el precio de una remera de primera marca en un centro comercial está constituido en un 50% por impuestos, sobre todo Ingresos Brutos que aparece a lo largo de cada eslabón de la cadena de valor.

Para los industriales locales, el precio de la vestimenta desde 2016 a la fecha ha subido menos que la inflación minorista y que la inflación mayorista. Y rechazan que una apertura importadora pueda bajar los valores.

Los datos fueron presentados en una charla con periodistas encabezada por el presidente de Protejer, Luciano Galfione; en la que participaron también el vicepresidente, Marco Meloni; el secretario Jorge Sorabilla, la directora ejecutiva, Priscila Makari y la economista de la fundación Lucía Knorre.

La entidad que nuclea a empresarios textiles refutó así un informe de la fundación Fundar que plantea que el sector vende la indumentaria más cara que en otros países.

En el trabajo presentado por Protejer, se indica que si se toma el precio de una remera de primera marca de alguno de los locales en centros comerciales, el 50,3% está compuesto de impuestos; el 12,2% corresponde a costos financieros; el 12,7% a alquileres; el 9% a logística y comercialización; el 4,8% a gastos de marca; el 2,5% a publicidad, y tan solo el 8,5% es puramente el costo de la prenda a nivel industrial.

El costo de producir una remera, según la Fundación Protejer.

El costo de producir una remera, según la Fundación Protejer.

Ropa: «el problema en este país no es producir, sino comerciar»

“El problema en Argentina no es producir, eso se puede hacer de manera competitiva. El problema en este país es comerciar”, indicó Galfione. Los empresarios apuntan a los costos financieros y sobre todo de impuestos.

“Tengo una empresa en Salta, le vendo a una cliente que vive en Santa Fe. Tengo que pagar Ingresos Brutos en Salta, porque está la empresa, en Santa Fe porque la tarjeta de crédito está radicada en esa provincia, y pagar acá, porque se vendió en un shopping de Buenos Aires”, graficó.

La gran incidencia de los impuestos en el precio final de la ropa tiene que ver con que en el sector textil la cadena de valor es más amplia que en otros sectores. Puede tener hasta 9 eslabones, en lo que a su vez se va recargando su proporción de Ingresos Brutos, que es el impuesto en cascada que cobran las provincias. A diferencia del IVA que en definitiva lo hace solo el consumidor final, el tributo se abona en cada etapa de transformación del bien primario.

Pero lo que más cuestionan los empresarios es la idea del Gobierno de que la apertura importadora sirva para “disciplinar” los precios del mercado interno. Aseguran que eso no ocurre y que en realidad, no tiene relación.

La inflación por sectores en las distintos gobiernos, según Protejer.

La inflación por sectores en las distintos gobiernos, según Protejer.

«Crecieron las importaciones y aumentaron los precios»

“En 2020-2023 hubo récord de importaciones a pesar de la restricción externa, superando a la gestión de Mauricio Macri de mayor apertura comercial relativa. Crecieron las importaciones y aumentaron los precios”, dice el informe de Protejer.

Si se toma el comparativo del IPC nacional para cada período y su relación con el precio de la indumentaria, se observa que en el período 2016 a 2019 la inflación general subió 183%, pero Prendas de vestir y calzado lo hizo al 136%. En el período de Alberto Fernández la inflación subió 1.147%, mientras que la ropa creció a 1.467%. En los primeros 8 meses de Javier Milei el IPC avanzó 95% en tanto que la indumentaria se quedó un poco atrás con un incremento del 61%.

A lo largo de ese período, los momentos en que la ropa subió más que la inflación coinciden con aquellos en que el Gobierno pisó las tarifas de los servicios públicos, y en cambio, cuando se trató de eliminar subsidios y actualizar el valor de los servicios, el valor de la ropa cae.

Eso se debe a que como los salarios no suben, al pisar tarifas el Gobierno deja margen para consumir generando un “efecto riqueza” momentáneo. Al haber más demanda, las empresas textiles recomponen la rentabilidad perdida en el período anterior, reconocen en Protejer.

La evolución de los precios de la ropa, según Protejer.

La evolución de los precios de la ropa, según Protejer.

Es así que la única variable que ha ido siempre para abajo en los últimos 20 años ha sido el salario real. Con relación a octubre del 2016, los salarios actuales perdieron 25,4% de capacidad de compra, según datos del INDEC. Los no registrados perdieron mucho más, 55,1%.

Precios en shoppings y fuera de ellos

Los industriales afirman que el INDEC sobre pondera la participación de los shoppings en la muestra que toma todos los meses para elaborar el IPC, porque sigue usando la misma canasta que hace dos décadas. Y precisamente, es en esos establecimientos donde la proporción de ropa de origen importado es más alta y donde los costos comerciales son más elevados también.

Meloni señaló como ejemplo que desde su empresa le vende tela tanto a grandes marcas como a comercios que venden en la calle Avellaneda en Flores. “El pantalón hecho con la misma tela lo veo $15.000 en Flores y $110.000 en el centro comercial”, señala.

No es que los industriales critiquen a las grandes superficies por los precios. Suponen que en las marcas de primera hay factores aspiracionales que, de alguna manera, hace que el consumidor convalide el precio al que se la ofrece, independientemente de la calidad de la misma.

Por tanto, según concluyó Jorge Sorabilla, uno de los principales directivos de la Unión Industrial Argentina (UIA), “la importación no disciplina los precios sino el poder de compra de los salarios”.

Un dato importante para tener en cuenta es que entre diciembre de 2015 y agosto de 2024 los recios mayoristas en general (en puerta de fábrica) crecieron 10.359%, mientras que los textiles hicieron lo propio en 8.016%. Están entre los 5 productos que menos subieron de precio durante todo el período, según la entidad empresaria.

Rechazo al informe de Fundar

La economista Lucía Knorre refutó alguna de las afirmaciones que hizo recientemente la Fundación Fundar en un informe, en el que se asegura que el precio de la ropa en Argentina es 30% más caro que en el exterior.

“Usan un ‘scrapping’ de precios de Mercado Libre, que son de reventa. Se incluyen camperas que en la Argentina tienen una alta ponderación, pero que en Brasil, por ejemplo, se venden menos”, explicó. Además cuestionó que se haya usado el tipo de cambio oficial de la Argentina para hacer las comparaciones, ya que si se compra a través de una plataforma en el exterior el precio real del tipo de cambio no es el oficial, sino el del dólar tarjeta que se ubica más cerca de los $1.500.

CARAS MODA: así será el desfile que reúne a los mejores diseñadores del país

Fuente: Perfil – El evento que se llevará a cabo en El Cubo rinde tributo a los diseñadores y textiles que han marcado la historia de la industria en Argentina. Con 10 diseñadores en pasarela, el desfile promete ser un hito en la temporada primavera-verano.

Revista Caras sigue siendo un referente en el mundo de la moda, desde sus inicios, la moda de las celebridades fue pilar de su comunicación dando relevancia a los diseñadores argentinos más importantes. 

Este compromiso con la moda se renueva en la edición primavera-verano de CARAS MODA, un evento que no solo celebra las nuevas colecciones, sino que también rinde homenaje a la evolución cultural y a los textiles argentinos. El desfile, que reunirá a 10 diseñadores de alta costura y prêt-à-porter, será una plataforma para visibilizar la riqueza y diversidad de la moda argentina.

gala caras tv

En esta edición de CARAS MODA, los looks de los diseñadores no solo destacarán por su creatividad y vanguardia, sino que estarán acompañados por el toque profesional de VIP PELUQUERÍA. Con un stand a la vista, las modelos serán peinadas por profesionales que garantizan un servicio de calidad superior, luciendo perfectas en su paso por la pasarela. Con esta propuesta estética integral del desfile, la moda y belleza se fusionan para brindar una experiencia de alto nivel.

Este evento es un acontecimiento importante para Revista Caras, la cual reafirma su compromiso con la industria de la moda, acompañando a diseñadores que han crecido junto a la revista y abriendo espacios para aquellos que, con su creatividad e innovación, siguen escribiendo la historia de la moda contemporánea.

Emitex 2025: Preparativos y novedades para la principal vidriera textil de Argentina

Fuente: @mundotextilmag – La gran vidriera de los proveedores de la industria de la confección en Sudamérica se prepara para deslumbrar con todas sus novedades del 8 al 10 de abril de 2025 en La Rural, Buenos Aires, Argentina.

Con más de 24 años de trayectoria, Emitex se ha consolidado como el evento referente para confeccionistas, profesionales y empresarios del sector textil. Durante tres días, el evento será el epicentro de las principales tendencias y avances tecnológicos, y promoverá la generación de negocios para todos los actores de la industria.

Este año, se espera contar con la participación de cerca de 100 expositores y la visita de más de 9.000 profesionales del sector. Andrea Lippi, Gerente de Emitex, destaca: «Estamos trabajando mano a mano con las empresas para que este evento sea una verdadera plataforma de nuevos negocios y contribuya al impulso que el sector necesita. Sabemos que los tiempos son desafiantes, pero estamos convencidos de que en cada obstáculo se puede encontrar una oportunidad.»

Emitex 2025 pondrá un especial énfasis en el diseño y las tendencias. Como parte de esta apuesta, se presentará el Espacio de Tendencias, donde los visitantes podrán recorrer la oferta de tejidos de los expositores, organizada según los lineamientos de la temporada futura. Este espacio ofrecerá una fuente de inspiración para la creación de nuevas colecciones.

Además, volverá el popular Design Point, un espacio donde diseñadores textiles exhibirán sus creaciones para conectarse con confeccionistas y marcas que puedan integrar sus diseños en nuevos productos.

La innovación tecnológica también tendrá su lugar destacado con la exhibición de maquinaria de estampación digital y sublimación, mostrando las últimas novedades en este campo.

Emitex se llevará a cabo del 8 al 10 de abril de 2025 en La Rural, Buenos Aires. Para más información y reserva de stands, contactar al equipo comercial.

·         Andrea Lippi – Gerente de Proyecto: andrea.lippi@argentina.messefrankfurt.com

Evento exclusivo para profesionales y empresarios del sector. Con invitación: sin cargo


Para acreditarse debe presentar su documento de identidad. No se permitirá el ingreso a menores de 16 años incluso acompañados por un adulto.

La revolución del lujo silencioso en la moda masculina: la marca que brinda una exclusiva experiencia a puertas cerradas

Fuente: Infobae – Ubicada en el corazón de Palermo, La Restinga se destaca por brindar un servicio exclusivo donde prevalecen la atención personalizada, la calidad de los materiales y los diseños únicos.

Pionera e innovadora, hace diez años nació La Restinga, una marca de indumentaria masculina de lujo argentina. Fundada por Nicolás Márquez, en ese entonces sentaría las bases que hoy están en boca de todo el mundo, siendo tendencia en redes sociales: concepto a puertas cerradas, experiencia exclusiva, atención personalizada con cita previa y lujo silencioso.

Se trata esta una marca nacional que es reconocida por ser sastre presidencial en varias ocasiones y por vestir a prestigiosos empresarios y celebridades.

En una de las cien casas emblemáticas del país, construida en 1930 en el corazón de Palermo, La Restinga brinda una experiencia a puertas cerradas en donde recibe a sus clientes en forma personalizada y con cita previa. La mayoría llega por recomendación. Entre ellos, se destacan las personas más influyentes y poderosas del país y los turistas, quienes son referidos por los hoteles cinco estrellas, así como personal shoppers y wedding planners.

“La Restinga es un concepto nuevo de compra, con estándares europeos”, explicó su fundador Nicolás Márquez (La Restinga)“La Restinga es un concepto nuevo de compra, con estándares europeos”, explicó su fundador Nicolás Márquez (La Restinga)

¿Qué tiene esta marca de especial que atrae tanto la atención?

La “casona”, como es denominada la casa por sus clientes, es impactante. Al llegar, son recibidos por uno de los asesores expertos en moda, quien invita a degustar un café de especialidad. La Restinga cuenta con partners estratégicos que los acompañan desde sus inicios y son parte fundamental de la experiencia: los vinos de las mejores tres bodegas del país, Inés Berton como sommelier de té, habanos de Vuelta Abajo, chocolates suizos y belgas, y una impactante colección de whiskies escoceses sobre la barra.

Además, las múltiples obras de arte, el aroma, los patios floridos y la música suave de fondo generan una calidez única. “Creamos un espacio íntimo y de mucho placer, tratando de ser mucho más que una marca de ropa, La Restinga es un concepto nuevo de compra, con estándares europeos, una marca genuina y real, con valores propios y un altísimo grado de compromiso y lealtad por su cliente”, comentó su dueño.

Por otro lado, Márquez aseguró que La Restinga trae al país las mejores materias primas del mundo para luego confeccionar un producto nacional de lujo, a la altura de las marcas líderes del mundo. Frente a estampados o colores llamativos, la marca pone el foco en el patrón y en el fit; y elige la atemporalidad en pos de perpetuar la antigua tradición italiana del terminado a mano.Entre vinos de alta gama y obras de arte, los clientes disfrutan de una experiencia única que va más allá de la moda (La Restinga)Entre vinos de alta gama y obras de arte, los clientes disfrutan de una experiencia única que va más allá de la moda (La Restinga)

La compañía cuenta con más de 5 mil metros de los mejores géneros italianos e ingleses, en más de 200 diseños y variedades de tramas y colores. A partir de esta selección, se crean trajes, ambos y sacos a medida. “Nos divertimos enseñándoles a nuestros clientes que diseñen algo único, siendo ellos los protagonistas de esta experiencia”, agregó el empresario.

Asimismo, como los tiempos de producción tailor made demoran de una a dos semanas, La Restinga ha alcanzado un stock de más de 400 trajes, ambos y esmóquines ya confeccionados. Estas prendas prêt-à-porter son terminadas en el momento por el sastre y la modista de la marca.

Además de diferenciarse por la calidad del producto, la empresa busca posicionarse como un exponente de la experiencia, la atención personalizada y el servicio exclusivo. En ese sentido, el concepto a puertas cerradas, con una estructura chica y costos fijos bajos, le permite ofrecer un producto de altísima calidad a precio competitivo de mercado.La Restinga cuenta con más de 5 mil metros de los mejores géneros italianos e ingleses (La Restinga)La Restinga cuenta con más de 5 mil metros de los mejores géneros italianos e ingleses (La Restinga)

“Si estuviésemos en un centro comercial, nuestros productos deberían costar dos o tres veces más, pero somos el anti shopping”, afirmó Márquez. También aseguró que La Restinga es una marca de nicho que ha sabido llevar adelante un concepto nuevo de compra para un grupo de personas que valoran y ponderan la calidad por sobre todas las cosas.

“Entendemos la moda alejada de la ostentación y el exceso para enfocarnos en elementos esenciales como la elegancia de su diseño, su artesanía tradicional y la obsesión por el detalle, eso es lujo para nosotros”, comentó el empresario para resaltar que jamás la marca ha puesto el logo o estampado sus prendas.

Su colección informal de sacos de cashmere, mohair, lanas y linos italianos en variedad en colores y diseños, hablan por sí solas. Las camperas de cuero de oveja, suéteres de pelo angora, guanaco patagónico o alpaca, como así también sus zapatos de cueros italianos cosidos a mano, son verdaderas piezas de arte.

Llega un nuevo Cybermonday: fechas y ofertas para ganarle a la inflación

Fuente: 0223 – Tres días de noviembre serán los elegidos para el show de ofertas más esperado por todos. Mirá el cronograma.

Llega una nueva edición del CyberMonday, uno de los eventos comerciales más grandes del año, que consta de 3 días de oportunidades, descuentos, promociones y ofertas para todo el país.

En esta ocasión, los días elegidos serán 4, 5 y 6 de noviembre de 2024, momento en el que las empresas socias de Cace que participan del evento, ofrecerán promociones y descuentos de sus productos y servicios.Noviembre será el mes elegido por las empresas.

Noviembre será el mes elegido por las empresas.

Desde emprendedores hasta las marcas más grandes de Argentina serán parte de esta edición en la que se podrá elegir entre las categorías de electro y tecnología, viajes, muebles hogar y deco, indumentaria y calzado, deportes y fitness, supermercado, bodegas, salud y belleza, bebés y niños, motos y autos, emprendedores y servicios.

En la web oficial (www.cybermonday.com.ar) se podrán encontrar MegaOfertas, MegaOfertas bomba, y promociones especiales por corto tiempo. Al hacer clic en una marca o un producto se podrá al sitio web de la marca y realizar la compra.

Habrá ofertas especiales y promociones bomba.

Recomendaciones para comprar

  • Registrate en el sitio de CyberMonday antes de las 00.00 hs del 6 de noviembre para recibir las novedades.
  • Registrate en los sitios de las empresas participantes para acelerar tu proceso de compra.
  • Por seguridad, accede a las tiendas que participan del evento únicamente a través del sitio oficial de CyberMonday.
  • Si encontrás un producto que es de tu interés, compralo en el momento. Si decidís volver más tarde probablemente se haya acabado.
  • Verificá con anterioridad el límite de tu tarjeta.
  • Analizá las distintas opciones de pago, los tiempos de entrega disponibles y las políticas de cambios.
  • Si querés comprar indumentaria y calzado tene en cuenta: usar filtros de talle,color y estilo. Hace uso de la sugerencia de calce y horma.
  • Chequeá con detenimiento los talles y tené a mano un centímetro para poder tomarte las medidas y asegurarte que el talle sea el indicado.
  • Realizá el seguimiento de tu pedido con el código que la empresa te ha proporcionado.
  • En caso de algún inconveniente, comunicate directamente con la empresa para que te ayuden a resolverlo.

Rouxurie, la marca cordobesa de moda y lencería (que vistió a Lali) desembarca en Buenos Aires (y busca expandirse por la región)

Fuente: InfoNegocios –  Rouxurie es un emprendimiento cordobés que marcó una gran tendencia en el mundo de la moda íntima (y mucho más). Fundada hace 10 años por dos amigas, Camila Mazzola y Coco Sienra, hoy la marca se consolida como un referente de innovación en lencería y accesorios. Una historia que comenzó con organización de despedidas de solteras, se encuentra hoy con un local en el centro de Córdoba, Marcelo T. de Alvear 223, y llegando con un nuevo local (con experiencia 360) a Palermo Soho. 

El nacimiento de Rouxurie fue un tanto inesperado: ¿cómo dos jóvenes licenciadas en diseño de indumentaria pasaron de organizar despedidas de solteras temáticas a fundar una marca de moda íntima reconocida? Con mucho trabajo y dedicación Coco y Cami, sus fundadoras, lo hicieron. Ambas buscaban darle un giro estético y elegante a un espacio comúnmente dominado por lo vulgar y lo cliché: así nació Tras Bambalina, un proyecto con despedidas creativas, como el famoso «funeral de la soltería», que, escuchate esta, dejó huella en más de 100 eventos en Córdoba.

Cami y Coco, fundadoras de Rouxurie

«Nosotras queríamos hacer algo diferente, demostrar que el erotismo podía ser estético y creativo», comenta Coco. Este enfoque las llevó a desarrollar pequeñas prendas y accesorios para los eventos, lo que sin darse cuenta fue el inicio de lo que sería Rouxurie. La demanda de estos productos creció, hasta que el mercado mismo las llevó a decidir: era momento de crear su propia marca.

 

Rouxurie, la marca de moda que desafía tabúes

Lo que diferencia a Rouxurie no es solo la calidad de sus prendas, sino la actitud con la que desafían las normas tradicionales de la moda íntima. Pero te cuento algo, la marca empezó con una propuesta arriesgada, jugando con prendas que rozan lo kinky pero manteniendo siempre una estética sofisticada. «Lo que en un principio horrorizaba a los vecinos en el local de barrio, ahora es una tendencia global», afirma Coco.

Además de todo eso, la marca trabajó desde siempre (e incansablemente) para ser inclusiva. Rouxurie se destaca por su amplia curva de talles, desde el S hasta el triple XL, algo poco común en el mercado de lencería. «La lencería es más que moda, es un espacio de confianza y seguridad para la mujer», explica Cocó. «Nos preocupamos por que cada clienta se sienta bien consigo misma, y eso comienza por ofrecer productos que realmente le queden y le hagan sentir espectacular», agrega.

 

Con 10 años de recorrido, Rouxurie no solo ha crecido en Córdoba, sino que está lista para dar el gran salto a nivel nacional e internacional. El próximo gran proyecto es la apertura de un local en Buenos Aires, específicamente en Palermo Soho. ¿En qué consistirá este espacio? Ofrecerá no solo prendas, sino una experiencia completa: desde la entrada minimalista que te lleva a un mundo de descubrimiento, hasta los probadores con iluminación ajustable para sentirte completamente cómoda.

Este local no solo responde a una cuestión de logística, ya que el 50% de sus ventas online provienen de Buenos Aires, sino que también marca el comienzo de una expansión más ambiciosa. «Queremos llevar Rouxurie al mundo», afirma Coco, con la mirada puesta en la apertura de locales en otros países. «Ya vendemos a nivel internacional desde nuestro shop, pero tener presencia física en otros mercados nos permitiría acceder a materia prima que acá no se consigue, mejorar nuestros productos y, sobre todo, ofrecer una experiencia más cercana a nuestras clientas globales».

La moda pasa, el estilo permanece: qué es lo que se viene

El futuro de Rouxurie no se detiene en la lencería. La marca está trabajando en nuevos proyectos que abarcan desde accesorios hasta su propia fragancia, siempre manteniéndose fiel a su identidad audaz y vanguardista. «Queremos que Rouxurie atraviese otros rubros. Que no solo sea una marca de lencería, sino que se convierta en un estilo de vida», comenta Coco. La marca está desarrollando una fragancia única que se venderá en los locales y se podrá llevar a casa, un paso más hacia la creación de un ecosistema propio.

En el horizonte cercano, además de la apertura en Buenos Aires, Rouxurie sueña con locales en el exterior, lo que no solo significa una expansión comercial, sino la posibilidad de acceder a materiales exclusivos y mejorar su cadena de producción. «Queremos romper con las barreras que hoy nos limitan en Argentina, y la única manera es estar presentes en otros mercados», concluye Coco.

Las ventas pymes descendieron 5,2% en septiembre, Textil e indumentaria 5,4%

Fuente: CAME – Las ventas minoristas pymes disminuyeron 5,2% interanual en septiembre, a precios constantes, y acumulan un declive del 15% en los primeros nueve meses del año. En tanto, en la comparación mensual desestacionalizada retrocedieron 0,5%; merma menor a la del mes anterior (1,6%). Asimismo, se confirma una baja por tercer mes consecutivo, en los porcentajes de caída: del 21,9% de retroceso de junio, al 17,7% en julio, 10,5% en agosto, hasta el actual 5,2% en septiembre.

El comercio pyme volvió a tener un mes con poco movimiento, incluso hubo días con casi nula circulación de gente. La estabilidad de precios permitió planificar liquidaciones muy agresivas en algunos rubros como calzado, indumentaria y textiles para el hogar, y las cuotas a largo plazo contribuyeron a que se concreten operaciones en otros ramos como electrodomésticos, electrónicos, informáticos y muebles.

Aun así, el movimiento final resultó menor al del año pasado y también al de agosto, que de por sí fueron meses malos. En el análisis por rubro, los siete sectores evaluados volvieron a tener disminuciones en comparación con el mismo período del 2023.

Así surge del Índice de Ventas Minoristas Pymes de la Confederación Argentina de la en Mediana Empresa (CAME), elaborado en base a un relevamiento mensual entre 1.300 comercios minoristas del país, realizado del 1 y 4 de octubre.

Análisis sectorial

En septiembre, los siete rubros relevados registraron descensos interanuales en sus ventas. La mayor retracción anual se detectó en Perfumerías (-20,8%), seguido por Bazar, decoración, textiles de hogar (-12,3 %). En el acumulado del año, la mayor baja la llevan también Perfumerías (-30,9%) y Farmacias (-25,5%).

Alimentos y bebidas

Las ventas disminuyeron 2,7% interanual en septiembre, a precios constantes y acumulan una caída de 18,6% en los primeros nueve meses del año frente al mismo periodo de 2023. En cambio, en la comparación intermensual crecieron 0,1%.

Si bien el sector atraviesa una fase de contracción, los datos mensuales podrían estar señalando que se encontró un piso al declive y estar más cerca del inicio de un sendero de recuperación. El mes trajo algunas reducciones de precios, pero aun así fue muy visible la pérdida de poder adquisitivo de las familias que generó cambios en la demanda del consumidor, con más peso en las segundas marcas y más búsqueda de ofertas. Igualmente, en los comercios consultados manifestaron preocupación porque hay muchas compras de consumidores directas a mayoristas y los más chicos no pueden competir con las ofertas de las grandes cadenas.

Bazar, decoración, textiles para el hogar y muebles

Las ventas retrocedieron 12,3% en septiembre, siempre a precios constantes, y suman una reducción del 16% en los primeros nueve meses del año contra el mismo periodo de 2023. En la comparación intermensual se retrajeron 0,3%.

En los negocios encuestados expresaron que la situación del mes fue muy difícil y que incluso las cuotas y promociones ya no generaron entusiasmo en el mes. Para octubre hay mejores perspectivas por el Día de la Madre, que siempre promueve a regalar y este rubro es fuerte en esa temática.

Calzado y marroquinería

Se registró un descenso del 6,8% interanual en septiembre y se acumulan un retroceso de 10,4% en los primeros nueve meses comparado al año pasado. En el contraste intermensual cayeron 0,5%.

Se renovaron vidrieras, se bajaron precios, sobre todo los locales más necesitados de liquidez. Igualmente, las operaciones estuvieron paradas. Lo que más se vendió fue el calzado deportivo para niños.

Farmacia

Hubo una disminución del 3% en septiembre, que suma una retracción de 25,5% en el segmento de los nueve meses respecto al año pasado. En tanto, en la comparación intermensual mejoró 0,1%.

Fue un mes malo para el rubro, no solo por los bajos niveles de operaciones sino también por la caída de los márgenes de ganancias. La leve mejora frente a agosto solo mostró cierta tranquilidad en los comercios de que la venta en los próximos meses podría repuntar. Desde los negocios medidos observaron que, en medicamentos, la gente pedía la marca más económica.

Perfumería

Las ventas cayeron 20,8% interanual, a precios constantes, con una acumulación en la merma de 30,9%, frente a los mismos nueve meses de 2023. Con relación al intermensual hubo un alza de 3%.

Hubo más demanda de productos para cuidado personal que en meses anteriores y perfumes, que fue lo que dinamizó la actividad en el mes. Los comercios incrementaron la variedad de productos para captar ventas, pero igual observaron que si bien la salida está más estable, no se ve la manera de crecer.

Ferretería, materiales eléctricos y materiales de la construcción

Las ventas se achicaron 4,5% en el mes, y acumulan una caída de 16,1% hasta septiembre, siempre frente al mismo periodo de 2023. En la comparación intermensual subieron 0,6%.

En los locales encuestados señalaron que la gente consulta, pero para las compras grandes espera hasta último momento. Hubo demoras en las entregas de productos importados y eso perjudicó al sector. En las empresas medidas se mostraron optimistas sobre lo que puedan ser los últimos meses de fin de año.

Textil e indumentaria

Las ventas descendieron 5,4% interanual en septiembre, a precios constantes, pero aún acumulan un incremento de 1,2% en los primeros nueve meses del año, frente al mismo periodo del año pasado. En la comparación intermensual bajaron 3,2%.

Se compró lo necesario, las ofertas tuvieron poco atractivo a pesar de ser muy generosas. Se observó poca predisposición a adquirir productos fuera de las necesidades más urgentes.

Reclamos, obstáculos y acomodamientos

La carga impositiva continuó siendo en septiembre una de las mayores mochilas para el comercio. Así, entre las principales políticas que esperarían del gobierno los encuestados, el 29,2% se refirió a una baja de los impuestos nacionales. La reducción de impuestos provinciales se llevó el 22,8% de las respuestas, y 15,1% apuntó a la disminución de tasas municipales.

Saliendo de ese tópico, sobresalió el reclamo de medidas que fortalezcan la demanda interna (13,1% de las respuestas) y que se generen incentivos para la contratación de personal (5,9%).

Al momento de mencionar los obstáculos que enfrenta hoy la pyme, el 55,4% mencionó la falta de ventas que se mantiene como la principal dificultad de la actividad y se mantiene en el primer lugar. En tanto, el 30,2% ubicó seguidamente a los altos costos de producción y logísticos, el 6,5% los obstáculos para acceder al crédito y 3,5% problemas de cobranzas, que se mantiene en el último lugar.

Para paliar la coyuntura actual, el 34,3% de las empresas consultadas incorporó nuevos productos y otro 29,5% redujo sus costos operativos.

Día Mundial del Algodón: ¿Por qué se celebra el 7 de octubre?

Fuente: Crónica – La industria del algodón genera aproximadamente 18 mil millones de dólares anuales. La fibra de algodón constituye una fuente importante de sustento para agricultores, trabajadores rurales y sus familias, destacando el papel de las mujeres en la producción de algodón.

Cada 7 de octubre se celebra el Día Mundial del Algodón, proclamado por la Asamblea General de las Naciones Unidas, y la finalidad es generar conciencia en la población acerca de la importancia del algodón a nivel mundial en el desarrollo económico y sostenible, comercio internacional y mitigación de la pobreza, especialmente en los países en desarrollo.

De acuerdo a estimaciones efectuadas, el comercio internacional de algodón genera aproximadamente 18 mil millones de dólares anuales. La fibra de algodón constituye una fuente importante de sustento para agricultores, trabajadores rurales y sus familias, destacando el papel de las mujeres en la producción de algodón.

La creación de esta efeméride surgió en el 2019, debido a una solicitud oficial por parte del grupo Cotton-4 (Benin, Burkina Faso, Chad y Malí) ante la Secretaría de la Organización Mundial de Comercio (OMC), con la finalidad de destacar la importancia del algodón como producto básico a nivel mundial.

Dicha iniciativa contó con la colaboración de las Secretarías de las Naciones Unidas, Organización de las Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentación (FAO), la Conferencia de las Naciones Unidas sobre Comercio y Desarrollo (UNCTAD), el Centro de Comercio Internacional (ITC) y el Comité Asesor Internacional del Algodón (ICAC).

Se cosechan millones de toneladas de algodón al año (Imagen ilustrativa).

Los objetivos que persigue son los siguientes: divulgar la importancia del algodón, así como reconocer a los involucrados en la producción, transformación y comercio de este producto básico, fortalecer la asistencia para el desarrollo del algodón, estimular la participación del sector privado e inversores en la generación de industrias y la producción de algodón en los países en desarrollo y promover actividades de investigación, avances tecnológicos y de desarrollo sobre el algodón.

El algodón es una fibra textil de origen vegetal, perteneciente a la familia de plantas del género Gossypium y la familia de las malváceas, siendo conocidas tradicionalmente como plantas de algodón, algodonales o algodoneros.

Algodón: ¿De dónde proviene?

La palabra algodón proviene del vocablo árabe al-qutun. Está compuesto por un biopolímero que contiene moléculas de glucosa, que permiten la rápida absorción de la humedad.
Esta planta data de la Antigüedad en Persia y Babilonia, siendo su cultivo una actividad tradicional proveniente de algunas culturas de América, África, Asia y Oriente.

De acuerdo a referencias históricas, en la época grecorromana el algodón era considerado un tejido exótico proveniente del comercio con India. En el siglo XII esta planta fue introducida en Europa por los árabes. En América, el algodón comenzó a cultivarse hace 8.000 años por los incas. Posteriormente, en el siglo XVIII comenzó a producirse de manera masiva, con plantaciones ubicadas en India y el Caribe.

En la actualidad existen más de 40 especies de plantas de algodón. Las más cultivadas son: Gossypium arboreum, proveniente de la India y Pakistán, Gossypium barbadense, de origen peruano, Gossypium herbaceum, originaria de África y la península arábiga, y Gossypium hirsutum, originaria de México y el Caribe.

Min Agostini, la diseñadora que convierte la moda en arte

Fuente: Clarín – A 20 años del lanzamiento de su marca, la diseñadora Min Agostini celebró el aniversario con una muestra que incluyó una selección de las piezas más destacadas de su trayectoria. Min Agostini en obra se presentó en el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA), en el marco de la primera jornada de la 25º edición de Designers BA (del 27 de septiembre al 4 de octubre), que en esa ocasión contó con la participación de las actrices Florencia Torrente y Minerva Casero, a las que se sumaron artistas y asiduas clientas de la firma.

Hasta acá, Agostini, formada como arquitecta, con estudios sobre indumentaria en Milán, se caracterizó por transformar las tipologías tradicionales en innovadoras estructuras que pueden ser vestidas por diversos cuerpos de todas las edades.

Así, se volvió pionera en diseñar prendas que se anticiparon, incluso, a que fuera sancionada la norma nacional que regula los talles de la vestimenta. Lo mismo en cuanto a la atemporalidad que define su ropa, ya que no se circunscribe a las clasificaciones de temporada: no son ni de invierno ni de verano, se llevan todo el año.

Presentó una veintena de “Construcciones al Cuerpo”, tal cual la denominación de la propia diseñadora, para que sean observadas de cerca por sus seguidoras; algunas que ya habían sido presentadas en el desfile que se hizo en el atelier de Marta Minujín en 2019, otras que son parte del archivo de la Fundación IDA y también las desarrolladas exclusivamente para esta exhibición. La mayoría en tonos neutros, aunque también en el rayado más típico de los diseños sastreros, confeccionadas mediante distintos recursos, por caso, los llamados “canales de aire” y los frecuentes “plegados” usados por Agostini. Y si bien solamente se las pudo contemplar en la noche de la presentación, se espera que la exposición sea nuevamente montada en la tienda – galería de la firma en el barrio de San Telmo.

-¿Por qué pensaste en una muestra y no en un desfile?Min seleccionó prendas para expresar su método de “Construcción al Cuerpo”
Foto: Gentileza Grupo Mass / Designers BA.Min seleccionó prendas para expresar su método de “Construcción al Cuerpo” Foto: Gentileza Grupo Mass / Designers BA.

-En este formato de exposición se conjugan varios factores que me identifican. Por un lado, mi modo de diseño no está limitado a temporadas, trato de ir a contramano de lo efímero. Diseño de manera continua, impulsada por lo que mi inspiración me dicta en el momento. Puedo estar diseñando a la vez piezas de abrigo como piezas más livianas. Mi tienda es un claro reflejo de esto, conviven en los percheros tapados de lana con equipos de lino, vestidos de alta fiesta con prendas más diarias. Exhibirlas de esta manera me permite mostrar mis diseños de modo más libre. Ver más de cerca los recursos, recorrerlas una y otra vez, detenerse el tiempo que uno quiera en cada detalle y desde todos los ángulos. En esta exposición, quisimos que los invitados e invitadas se sintieran parte de ese diseño, una cercanía que en el espacio del desfile convencional es más difícil de lograr.

-¿Cómo hiciste la selección?

-Junto con un equipo de curadores cercanos al mundo del arte y del diseño, seleccionamos las prendas que mejor expresan mi método de “Construcción al Cuerpo”, y la libertad de siluetas y volúmenes que consigo al trabajar directamente sobre la figura, sin recurrir a patrones convencionales.Elegimos las piezas más escultóricas, aquellas que invitan a una exploración profunda del espacio y la tridimensionalidad. Mi formación como arquitecta me brindó una comprensión profunda del espacio y su relación con el cuerpo, noción que atraviesa todo mi trabajo. Aun en mis líneas diarias y de fiesta que resultan más prácticas y replicables, se mantiene la esencia de este método,con prendas que envuelven la silueta de manera única y favorecedora.

-¿Las piezas mostradas son del archivo o son réplicas?Diseños de Min Agostini, en la muestra de MACBA.
Foto: Gentileza Grupo Mass / Designers BA.Diseños de Min Agostini, en la muestra de MACBA. Foto: Gentileza Grupo Mass / Designers BA.

-Esta muestra incluye tanto piezas de archivo originales como algunas creaciones recientes que aún no había mostrado. Hemos decidido incluir, por ejemplo, tres de la colección que diseñé especialmente para presentar en el estudio de Marta Minujín. También hay piezas emblemáticas de colecciones pasadas elegidas porque representan muy bien alguno de mis recursos de diseño. Además de algunos tapados que desarrollé el año pasado y que quise exhibir debido a los meses de trabajo que implicaron. Evidencian la complejidad y el carácter artesanal que puede tener un diseño que se origina en el cuerpo, sin patrones. A lo largo del proceso, va surgiendo la necesidad de nuevas soluciones constructivas, ya que las técnicas tradicionales muchas veces no funcionan con mis creaciones. Así, con mi equipo, nos ponemos en modo laboratorio, hacemos muchas pruebas para cada detalle y en cada tela, incluso probamos cómo distintas personas hacen la misma puntada para elegir quién la hará en la pieza final.

-Estás celebrando 20 años de la marca, ¿qué cambió en el diseño?

-A lo largo de estos años, descubrí que el gran valor de lo que hago está en la experiencia de portar la prenda. Me encanta ver lo que genera en mis clientas llevar una pieza que las hace sentir bien, en la que logran encontrarse. Es increíble cómo les cambia la actitud corporal, incluso, cómo se paran y caminan diferente. Mi experimentación sobre cómo vestir mejor al cuerpo empezó desde la preadolescencia, en la búsqueda de vestir el mío propio, con todas las inseguridades de esa etapa. Hace más de 30 años que perfecciono mis diseños desde ese lugar. Todo este trabajo de una vida sirvió para que mis diseños sean así de sentadores.

-¿Y en lo comercial?

-Este año voy a lanzar una tienda virtual. A través de la cual nuestras clientas podrán adquirir piezas de la línea de Hits de Min Agostini, haciendo más accesible nuestra propuesta de diseño a un público más amplio. Durante el aislamiento en la pandemia, tenía muchas prendas listas, así que empecé a sacarme autofotos con un trípode para poder documentar todas las creaciones y me grababa mostrando las distintas formas de uso. La respuesta fue muy positiva, así que, desde entonces, soy también la cara de mi marca. La mayoría de las piezas las muestro sobre mí, sobre mi cuerpo de mujer de 50 años, sin editar ni distorsionar.

-En este contexto de una nueva crisis económica con una industria tan golpeada, ¿qué podés decir desde la moda?

-No uso el término moda, prefiero hablar de indumentaria.La moda se vincula a algo efímero y de consumo permanente y yo prefiero trabajar en algo que perdure. Desde la marca me enfoco en crear piezas duraderas y versátiles, en favorecer la calidad sobre la cantidad, nociones que se revalorizan en etapas de crisis. Creo que es importante que, como diseñadores y marcas, impulsemos el consumo responsable y trabajemos hacia un futuro más ético y consciente en la industria.

Los jeans capri son la tendencia de street style del verano 2025

Fuente: Perfil – La mítica prenda midi de los años 2000 está de regreso y promete ser la tendencia en street style esta temporada. Te mostramos cómo llevarla de la manera más fashion.

Los pantalones capri prometen ser la tendencia de street style este verano 2025, pese a haber sido desplazados durante largo tiempo del mundo de la moda. Te mostramos cómo lucir la mítica prenda en la temporada más calurosa del año. 

Pantalón Capri: La tendencia de los 2000 está de regreso

El pantalón capri es una prenda versátil, ajustada y de acento retro, que se caracteriza por su longitud terminada a mitad de la pantorrilla, de allí su nombre más conocido: “Pantalón midi” o “Pirata”. 

Esta prenda tuvo su origen en la Italia de 1940, aunque fue popularizada en la década de los 60, en la isla italiana de Capri, por Audrey Hepburn. Era habitual en la actriz llevar este estilo de pantalones, sin embargo, Hepburn comenzó a lucir la prenda en diversas películas, entre ellas “Funny Face”, y los pantalones Capri se convirtieron en la tendencia de las calles, teniendo su revival en los años 2000.

Los jeans capri son la tendencia de street style en verano 2025

Cómo llevar los pantalones capri este verano 2025: 

Esta prenda supo adaptarse con el tiempo a diversos estilos, desde versiones ajustadas tipo leggins hasta cortes midi más elegantesasí como también logró reinventarse en diseños como el algodón, lino y otros tejidos ligeros aptos para combatir las altas temperaturas en verano. Por eso, los pantalones capri la opción ideal para la próxima temporada 2025.

La clave se encuentra en la estética minimalista y en llevar prendas en sus proporciones adecuadas.

Pantalón Capri: Estilo casual

Para un look más casual, podés optar por pantalones capri de mezclilla azules y combinarlo con zapatos de tacón en negro.  Para la parte superior, lo ideal es que lleves alguna remera en color neutro. Esta va a aportar un estilo atemporal y súper elegante a tu atuendo. Podés culminar con un toque chic llevando algún cinturón o bolso a tono con la prenda superior.  

Este estilo de pantalón Capri combina con absolutamente todo, es versátil y moldea tu figura de manera espectacular.

Los jeans capri son la tendencia de street style en verano 2025

Pantalón Capri: Look elegante y atemporal

Si buscas un look más elegante y atemporal, podés optar por pantalones capri en color negro y añadir una camisa o top manga larga al cuerpo, para lograr un equilibrio en tu outfit. Para culminar, las sandalias clásicas a tono con el pantalón serían una opción acertada. Si querés darle un toque glam y sensual, lo ideal es que sumes algún accesorio como bolso o gafas de sol. 

Pantalón Capri: La tendencia de los 2000 está de regreso

El pantalón capri se adapta a todos los estilos y ocasiones, ya sea de manera elegante o casual. Esta prenda, llevada por grandes estrellas de los años 50 y 60, como Marilyn Monroe, es la fiel muestra de que el mundo de la moda trae consigo regresos inesperados. Sin dudas, los pantalones capri aparentan ser la tendencia de street style en verano 2025.